Гончарное дело. "Самарский Левша-2008"
Материал из Wiki.
Из истории гончарного искусства
Из поколения в поколение передавалось на Руси гончарное ремесло, совершенствовались технические приемы и способы художественной обработки, складывались определенные формы вещей. Из глубины веков дошли до нас глиняные изделия древних гончаров.
Из глины лепили множество необходимых в быту предметов – главным образом посуду, украшения и всевозможные культовые фигурки.
Самые ранние изделия были хрупкими, боялись влаги, и в глиняных сосудах можно было хранить лишь сухие продукты. Но, разгребая золу угасшего костра, человек не раз замечал, что глинистая почва в том месте, где горел костёр, становится твёрдой, как камень, и не размывается дождями. Эти наблюдения, видимо, и навели человека на мысль обжигать глиняные изделия – вначале на костре, а позже в специальных печах. Так появилась керамика.
Широкое распространение она получила в Египте, Ассирии, Вавилоне и Греции. Многие музеи мира украшают знаменитые греческие вазы-амфоры и кратеры, расписанные традиционными орнаментами и сценками из древнегреческой мифологии. Высокохудожественной керамикой славилась Древняя Русь. Из мастерских русских керамистов выходила самая разнообразная продукция: объемистые сосуды «меденники» с узорной полосой на плечиках, глубокие миски, шаровидные рукомои и горшки, чернолощеная, обварная керамика, разнообразная поливная посуда. В прошлом она была тесно связана с хозяйственной жизнью людей, находилась в повседневном употреблении. Ее не берегли. Отслужившую в срок посуду заменяли новой. Посуду расписывали керамическими красками и жидкой глиной (ангобами), покрывали цветной и бесцветной стекловидной поливой – глазурью. В большом количестве русские гончары производили чернолощеную посуду. Слегка подсохшее изделие натирали до блеска лощилом (гладким камнем или куском отполированной кости), затем обжигали в коптящем пламени без доступа в гори кислорода. После обжига посуда приобретала красивую серебристо-чёрную поверхность, одновременно она становилась более прочной.
Выпускали гончарные мастерские также декоративные изразцы для облицовки печей. Изразцы из обожжённой глины без поливы (терракота) назывались красными. Такое название они получили из-за красного цвета обожжённой глины. Украшением каждого красного изразца был рельеф, оттиснутый в специальной деревянной форме, напоминающей пряничную доску. Изображения на изразцах отличались большим сюжетным разнообразием Рельефы изображали сцены охоты и битв, эпизоды из сказок, басен и былин, реальных и фантастических животных, среди которых чаще всего встречались птица Алконост – птица радости и Сирии – птица печали. Но красные терракотовые плитки были все же непрактичны. Из-за пористости материала они пропускали угар в помещение, легко грязнились и в конце концов становились совершенно чёрными. Чтобы избежать всех этих недостатков, в XVII веке рельефные изразцы стали покрывать защитным слоем глазури. Вначале появились муравленые плитки, покрытые зелёной глазурью, а затем многоцветные. В это же время поливные изразцы стали использовать в архитектуре.
Кроме изразцов и посуды, гончары изготовляли различные строительные материалы: кирпичи, кровельную черепицу, плитки для пола и керамические трубы. Отформованные глиняные изделия гончары обжигали в специальных печах – горнах. Интересно, что само слово «гончар» происходит от слова «горн». В старину мастеров, работающих с глиной, называли «горнчарами», но со временем буква «р» была утрачена.
Особой отраслью гончарного производства было изготовление различных игрушек. К народному празднику «свистуньи» гончары лепили свистульки в виде фигурок барана, козла, коня, птицы или фантастического существа – полкана. Лепили также кукол в национальных костюмах и игрушечную посуду, повторяющую в миниатюре настоящую. Ярок и красочен живописный язык народной игрушки. Из детской забавы она превратилась в декоративную настольную скульптуру, которую охотно используют для украшения современного интерьера.
Искусные работы древних гончаров сегодня стали музейными экспонатами. Много их в собрании отдела народного искусства Русского музея.
Эти изделия знакомят нас с традиционными приемами художественной обработки: томлением, лощением, обваркой, глазурованием, ангобной техникой.
Традиционное мастерство передавалось от деда к отцу и от отца к сыну. Очаги народного гончарства продолжают жить на Ярославской и Владимирской земле, в Вологодской, Новгородской и Санкт-Петербургской области, в районах Калинина, Калуги, Рязани.
В основном это продукция деревенских мастеров. Их незамысловатые изделия и сейчас находят широкое применение в жизни деревни. В простой и строгой по форме посуде живёт древняя культура русского гончарства. Наряду со своеобразной пластикой объёмов, существуют оригинальные, чисто местные приёмы украшений.
Гончарная посуда, изготовленная своевременными мастерами, наделена чертами своего времени. Но в ней живёт творческий труд многих поколений, непрерывная преемственность традиционного мастерства – вечно живого источника гончарного искусства.
Технология изготовления глиняной посуды
Керамическая масса, применяемая для лепки, состоит из пластичных материалов (глины) и отощающих добавок (песка, керамической крошки и др.) Отощающие материалы вносят в глину для того, чтобы уменьшить усадку присушки и обжиги и тем самым предотвратить появление трещин и коробление.
Основа любого керамического изделия - глина. По цвету она делится на два остальных вида: красножгущуюся, которую после обжига становится красной, и беложгущуюся, которая после обжига приобретает белый цвет. Чтобы определить, с какой глиной вы имеете дело, нужно сделать пробу: обжечь небольшой кусок глины.
I. Заготовленную глину промойте и удалите из неё различные примеси. Для этого положите глину в ведро или таз, залейте водой и тщательно размешайте до получения однородной массы. Через несколько часов камни и песок осядут на дно, а всевозможные лёгкие примеси всплывут. Переложите глину в широкую посуду, дайте подсохнуть, положив на специальный гипсовый пласт (гипс впитывает влагу) или подвесьте в тряпочке, чтобы ненужная влага ушла, потом тщательно перемните. Готовая для работы глина должна напоминать тесто и легко отставать от руки. Глины, содержащие значительное количество песка, называют тощими. Тощие глины пригодны для изготовления более крупных вещей с обобщенными формами. Мелкие изделия с тонкой проработкой деталей лепят из жирной глины.
Песок - наиболее распространенный отощающий материал. Желательно использовать для работы речной песок. Но и он порой бывает не очень чистым и однородным. Поэтому любой песок, в том числе и речной, необходимо специально обработать.
II. Полведра песка залейте чистой водой и хорошо размешайте палкой. Грязную воду тотчас слейте и залейте чистую. Таким образом промывайте песок до тех пор пока сливаемая вода не станет чистой. Затем выложите сырой песок на деревянный щит и дайте просохнуть на солнце. Чтобы ускорить высыхание, песок нужно время от времени перелопачивать деревянной лопаткой. Как только песок станет сыпучим, просейте его через решето или сито. Крупные песчинки и камушки останутся в сите. В зимнее время сырой промытый песок можно за несколько минут высушить в широком алюминиевом или жестяном тазу, поставлено на горящую плиту. Во время просушивания песок нужно постоянно перелопачивать, пока полностью не испарится содержащаяся в нем влага.
Чтобы придать глине некоторые дополнительные качества, в нее вводят всевозможные примеси. Керамика станет более легкой и прочной, если в нее ввести немного опилок. Народные мастера, Таджикистана вместо опилок добавляют в глину пух камыша- рогоза или тополя. Добавление в глину окиси железа или шамота значительно ускоряют обжиг. Шамот приготовляют из толченых черепков или красного кирпича. Толченый кирпич просеивают, удаляют керамическую пыль добиваясь крошки, не превышающей размера просяного семени. Шамота в глине должно быть не больше 1/5 части общей массы.
III. Из твердой древесины самшита, груши, яблони, бука или березы. Для влагоустойчивости стеки протирают льняным или любым другим растительным маслом. На первый случай лучше всего сделать три стеки. Рабочую часть одной из них делают из стальной проволоки, укрепив её, как показано на рисунке. Этой стекой удобно срезать лишнюю глину.
Но основными инструментами при лепке всегда оставались пальцы художника. Следы пальцев вносят рукотворность в керамическое изделие, придают особую мягкость формам. Поэтому не увлекайтесь работой стеками и помните, что основное их назначение- проработка деталей и удаление лишней глины.
IV. Изготовление сосуда
1. Чтобы изготовить сосуд вручную, вначале вылепите его дно в виде круглой пластины.
2. Затем раскатайте небольшие куски глины в жгутики одинаковой толщины. Жгутики, начиная со дна, наращивайте виток за витком, делая диаметр каждого витка больше или меньше, в зависимости от требуемой конфигурации сосуда.
3. При наращивании жгутиков одновременно затирайте щели между ними и выглаживайте поверхность сосуда.
4. Изделие просушить.
5. Теперь посуду можно декорировать.
Существует множество способов отделки керамики.
• Лощение (поверхность подсохшего изделия натрите любым гладким предметом, уплотняя верхний слой глины до появления блеска). Лощеную посуду можно смело использовать в хозяйстве, так как она достаточно влагоустойчива.
• Чернение (для этого в конце обжига в печь нужно бросить какое-нибудь дымящее топливо, например вар. Впитывая дым, сосуды становятся черными, сохраняя блеск. Также раскаленную керамику можно бросить в опилки или в рубленную солому. Остывая, она приобретает черный цвет).
• Декорирование жидкими глинами - ангобами. (глину разводят до густоты сметаны и наносят на изделие кистью или резиновой грушей). Добавляя в глину окислы металлов, можно получить разноцветные ангобы. Сернокислый кобальт дает синий цвет, перекись марганца- коричневый, окись хрома- зеленый, окись никеля- желтый, окись железа- красный, смесь окисей хрома, марганца и кобальта- черный.
• Техника сграффито. Слегка подсохшие глиняные изделия полностью или частично покрывают слоем ангоба. После того, как ангоб загустеет, но не потеряет пластичности, стеклом выскабливают нужный рисунок, обнажая нижний, более темный слой глины.
• Текстильорнамент – отпечатки грубых тканей и сетей. Штампованный орнамент можно попробовать выполнить с помощью деревянных штампиков, предварительно вырезав на дереве различные элементы, узоры.
6. Обжиг. В печь загружают изделия, предварительно просушенные в течение пяти- шести дней при комнатной температуре. В печи под действием высокой температуры 950-1000 глина теряет связанную с ней воду и становится остойчивой и прочной. Обжигают глину примерно около трех часов. По окончании обжига печь выключают и изделие остывает прямо в печи.
7. Чтобы сделать посуду водонепроницаемой, внутренние и внешние поверхности изделия покрывают прозрачной глазурью (поливой). Глазурь тонким слоем покрывает керамическое изделие, делая краски и ангобы яркими и сочными. Известен народный способ приготовления глазури. Разогревают на огне бутылочное стекло и бросают его в холодную воду. Стекло покрывается мельчайшими трещинами и легко рассыпается. В ступке стекло перетирают в порошок, разводят в жидком растворе клейстера. Изделие поливают этим составом м дают просохнуть, после чего снова загружают в печь. (Когда будете толочь стекло, не забудьте надеть на глаза защитные очки!) Изделие выдерживают в печи до тех пор, пока на его поверхности на появится блестящая пленка.
В некоторых случаях глазурь на керамических изделиях можно имитировать. Всевозможные украшения мелкую декоративную скульптуру и настенные плиты вполне допустимо покрывать вместо трудоемкой глазури различными лаками.
Такова нелёгкая технология приготовления посуды из глины.
Источники
1. Богуславская И.Я. Добрых рук мастерство произведение народного искусства в собрании государственного русского музея. Ленинград, «Искусство» Ленинградское отделение, 1981 г.
2. Богуславская И.Я. Русская глиняная игрушка. Ленинград, «Искусство» Ленинградское отделение, 1975 г.
3. Лукич Г.Е. Конструирование художественных изделий из керамики. М., Высшая школа, 1979 г.
4. Попова О.С. Русская народная керамика. М., 1957 г.
5. Салтыков А.Б. Русская народная керамика. М., 1960 г.
6. Федотов Г.Я. Дарите людям красоту. - Из практики народных художественных ремёсел. М., «Просвещение», 1985 г.
